Ce projet a coexisté avec mon parcours de professionnalisation d’artisane céramiste et étant petite main d’un atelier, cela m’a permis de me poser la question de mon identité de créative dans le domaine de la céramique.

La forme m’a très vite évoqué le chardon. Plante épineuse et symbole d’austérité due à ses piquants et sa survie en milieu aride. Considérée en Europe à tort comme une mauvaise herbe alors que signe de protection dans ses contrées d’origine (Égypte).

J’ai eu un parcours laborieux sur un plan scolaire et dans mon rapport aux autres qui m’a fait m’identifier grandement à cette plante depuis longtemps. Le reste du nom est un jeu de mots qui déforme un dicton populaire (allez au charbon) en une petite poésie allégorique du travail d’artisanat.

J’ai voulu raconter une histoire de cueillette et d’honoration du chardon. On y voit 3 petites cueilleuses qui décomposent en 3 actes la scène : la recherche / la trouvaille / le bouquet.

J’ai beaucoup aimé jouer sur la dualité de sa beauté et de ses épines. J’ai fait beaucoup de recherches graphiques et couleurs (engobe) pour finalement m’intéresser à un rendu plus ancien et précieux avec une superposition d’émaux. Un fond mars/marron-ocre avec des touches de verre, rose. Ne maîtrisant pas la finalité, cette incertitude créait aussi la magie de la pièce finale.